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Hola 🙂

 La primera vez que oí  sobre Avatar: The legend of Aang, la verdad es que no enganché mucho y no me gustó en lo absoluto, sin contar que los primeros pedacitos de capítulos que ví  no ayudaron mucho a cambiar mi opinión. No fue hasta que vi el capítulo en donde Katara se enfrenta a un maestro agua para que este le enseñe, ahí me interesé un poco más por la serie… en realidad por Katara ¿Existe alguién que le guste Avatar y no adore a este personaje? JAJAJAJA de seguro que sí 😛 , pero bueno, así que ¿Por qué no darme un gusto?.

 Desde el año pasado que llevaba realizando esta figura de Katara, por muchos factores la había dejado de lado, el más importante tiempo, pues dediqué mi atención a otras cosas, pero en fin ¡Ya está! 🙂 La trabajé con la misma técnica que Optimus Prime y el resultado me dejó más que satisfecho, aúnque admito que tiene algunas cosillas que me gustaría mejorar.

 Para comenzar, y como es habitual para mí, es realizar unos cuantos bocetos del personaje.

 La posición en la cual se encuentra el personaje está «tomada» de una imagen de Katara y para mi gusto quedó muy bien. La figura pasó mucho tiempo guardada y sin terminar, durante algunos meses a medio pintar, mientras estuvo así, la cubrí con un trozo de tela para protegerla del polvo, aquí algunas imágenes de la figura a medio camino tomadas con mi teléfono celular.

  Después de tanta espera, por fin pude terminarla, como hace dos semanas atrás y este es el resultado. 🙂

 Ahora que puedo ver la figura lista… ¡Me encanta la figura! ¡Me encanta el personaje! ¡Me encanta Katara! XP

 Para cualquier duda, comentario o sugerencia:

 cok_vf_10@yahoo.es o cok_vf_10@hotmail.es

Saludos.

Cokote.

Hola 🙂

Me llegaron un par de correos, aprovecho de agradecer por todos los comentarios y correos que me enviaron, de verdad muchas gracias me animan a seguir y de paso saber que hay personas a quienes les gusta el blog XD.

 Bueno, en los mencionados correos me planteaban sus dudas respecto a cómo realizar una figura, en qué fijarse y como trabajar el material, es complicado tratar de explicar sin saber a qué figura se refieren, así que tomaré como ejemplo a optimus prime de transformers la película que se estrenó hace un par de años.

 Lo primero, como había mencionado antes, es tener bocetos y dibujos de como va a ser la figura, su pose, composición, elementos adicionales como armas o rocas. Y fotos del personaje, desde todas las vistas como te sea posible hasta por debajo de la lengua si se puede.

 Una vez que tenemos lo anterior comenzamos a modelar, al tratarse de una figura tan compleja debemos estar concientes de que no se puede realizar en un día y que hay que invertir mucho tiempo en pequeñas piezas porque la figura hay que realizarla por partes, en este caso en particular desde el interior hacia el exterior. Comenzando por el torso para seguir con las extremidades y luego la cabeza (no todo en ese orden ^^`)

Si bien en la foto hay mucho estado de "avance" se aprecia que se realizó por partes.

 La idea de trabajar desde el interior hacia el exterior es ir armando la figura de a poco, dejando secar para que resulte más fácil la manipulación, ya que en ocasiones la pasta para modelar resulta «intratable» y luego pegar las piezas que son más pequeñas, trabajadas previamente, con tranquilidad y en algunos casos pegar las piezas ya pintadas porque después será técnicamente imposible. No hay que olvidar que una vez seca la pasta se puede lijar e incluso tallar, lo que es realmente útil a la hora de arreglar «detallitos» como suavizar una textura o dar una forma de «cubo» a lo que me quedó con forma de «pelota».

Aquí se ven algunas de las piezas.

 

 Ya terminada una pieza, por ejemplo un brazo el siguiente paso es pegarlo al torso para ello recomiendo pegamento epóxico de ese que viene en pomos y se mezcla A + B en partes iguales. Hay que tener en cuenta que el torso debe de tener un «agujero» en donde se pueda encajar el brazo, no recomiendo pegar superficie «llana» con superficie «llana» porque es fácil que se despegue, si resulta así hay que hacer pequeños «piquetes» a las superficies similar a la piel de naranja.

Ya están las piezas pegadas, casi todas, ahora se puede comenzar a pintar.

Hay que darle un vistazo para "ver" si hay detallitos que solucionar antes de pintar.

Una vez que se termina de modelar, hay que comenzar a pintar, pero no sin antes revisar si existen «cosas» que corregir, la lija y herramientas como cuchillos y exactos son útiles aquí, a veces se rompen algunas partes ¬¬ , no hay que preocuparse, se puede modelar de nuevo o reparar, para reparar se pega la pieza rota y luego mojas con un pincel y abundante agua y se añade más pasta similar a rellenar con yeso alguna grieta en el muro, dejas secar y listo.

 A la hora de pintar existen muchas opciones sobre que tipo de pintura elegir, todo depende del acabado y el gusto de cada quién, en muchos casos hay piezas que deben pintarse primero antes de pegarse, en la foto se ve algo curioso y contradictorio, la pieza de la rodilla derecha no la pegué ni pinté sino hasta después de pintar completamente el torso, de lo contrario hubiera resultado muy dificil pintar las ventanillas.

 Es muy difícil saber cuanto es el tiempo que vas a invertir en una figura y muchas veces no es todo el que quisieras, en mi caso es fácil que me quede de tres a cuatro horas por día… o por noche debería decir y no es todo el tiempo que desearía, a veces te demoras una semana en terminar una figura y hasta un mes o quizá mes y medio, pero facilmente puede ser más, todo depende de lo que se quiera lograr, por eso hay que tener mucha paciencia y tener fuerza para no desanimarse, pues en muchos casos quiero ver la figura terminada de un día para otro y la ansiedad juega un poquito en contra. Realizar las figuras por partes ayuda mucho, sobre todo si se está comenzando, sirve para enfocarse en pequeños detalles que si realizas la figura de un «tirón» puedes dejar pasar por alto.

 Bueno, aquí hay más fotos de como quedó el optimus, si tienen alguna duda o comentario también pueden escribirme a: cok_vf_10@yahoo.es o cok_vf_10@hotmail.es

Saludos Cokote 🙂

 Hola!!!

 Como había mencionado en posts anteriores, existen muchos materiales para realizar figuras y uno de ellos es la cerámica en frío, no es de mis preferidos (solo cosa de gustos 😉 ) pero tiene sus ventajas. La principal es que al secarse queda bastante dura y una ventaja bastante particular (que considero grandiosa) es que puedes teñirla de colores antes de utilizarla, ahorrándote el trabajo de pintar la figura.

 Mi hermana, que prefiere trabajar con cerámica en frío sobre cualquier otro material, sacó provecho a esta «particularidad». Ella amasa la cerámica en frío con un poco de témpera (primero témpera blanca y luego del color que desee teñirla, de lo contrario queda «como transparente» XP). Unos datos que no están de más recordar es que para trabajar la cerámica en frío tienes que usar crema para manos o aceite para bebés (aceite emulsionado), la cerámica en frío se encoge una vez seca y no puedes seguir agregando material una vez que se haya endurecido, siendo lo mejor hacer la figura por piezas y puedes pegarlas hasta con cola fría y al secarse tiende a «redondearse» y ponerse lisa.

   Para pintar los detalles de los rostros ella utilza un rotulador negro, pero en mi opinión es mucho mejor pintarlos con un pincel, ya que la tinta se expande hacia los costados. Para el detalle de las mejillas es todo un caso, yo los pinto con un pincel (que previamente dejo secar  con témpera) pero mi hermana encontró una solución mucho mejor, que me pidió que no publicara ^.^ así que lo siento por esta vez.

 Bueno, todas los fotos son de sus trabajos, ya que de momento no tengo ninguno ^^` que según yo, son bastante buenos, al menos mucho mejor de los que yo hice a su misma edad.

Aquí se aprecia el detalle de las mejillas... recomiendo probar con pastel seco.

Un llavero.

Sí "un chancho volador" la cerámica en frío es ideal para este tipo de figuras porque la textura se "suaviza, alisa y redondea" al secarse.

Saludos.

Cokote.

En el año 1993 la ya desaparecida Delphin Software y US Gold lanzaban al mercado para la super nintendo el videojuego «Flashback: The quest for identity» lo que podría decirse es una aventura gráfica de plataformas, con un estilo de juego que hace recordar al genial «Prince of Persia» y por el apartado gráfico a «Out of this World» ambos para la snes.

 Recuerdo que desde la primera vez que lo jugué quedé encantado, apesar de que estuve horas tratando de descubrir como saltar ^^` (Mantener presionado el botón Y y pulsar arriba en el pad si mal no recuerdo jejejeje), el ambiente de la jungla de la primera escena contrastaba con lo futurista del intro y sin darme cuenta quedé totalmente inmerso en su fantástica historia, que en mi opinión es lejos de las mejores, debía a toda costa recuperar la memoria de Conrad (el protagonista) y acabar con la conspiración de los morphs.

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Flashback de snes

 Para todas las misiones contaba con un arma de municiones infinitas e items que usualmente servían solo en ciertas escenas como el cinturón anti G o el Fuse y lo mejor, a mi juicio, era que siempre tenías que buscar una solución para los problemas que te planteaba el juego, una muy curiosa es que en algunas escenas recoges una piedra, que luego puedes arrojar, lo interesante de esto es que aparentemente tus enemigos oían el ruido e iban a «ver que pasaba» y ahí podías tomarlos por sorpresa. Seguramente es muy común ahora, pero por esos días poco usual y esa era la primera vez que lo veía XP.

 En tu lucha por detener la conspiración extraterrestre, debías conseguir credits (dinero) para pagar una inscripción para participar en un concurso de tv al más puro estilo de «super smash tv» y ganar el gran premio que era un boleto para viajar de vuelta a la tierra. Para recolectar los credits tenías que conseguir un permiso de trabajo y trabajar en lo que fuera, desde escoltar a un VIP,

acabar con una plaga de mutantes y el trabajo más interesante de todos, no, no es bailarín exótico!!! cazar al replicante, un cyborg rebelde, como en «Blade Runner» el juego posee muchas similitudes con la película, como la animación al tomar el taxi en la tierra. Este trabajo de buscar al replicante cuenta con sus «toquecitos» de RPG ya que debes recolectar información y mostrar su fotografía a quién se te cruce por el frente.

 El cyborg es difícil de vencer ya que se multiplicó y está preparado para luchar !!!! XD.

 Recuerdo que el juego lo arrendaba en un video club (Los Angeles para los que lo recuerdan, aquí en la ciudad ^.^) podías tenerlo solo dos días en tu poder, muy poco para mí XD ya que siempre quedabas con gusto a poco) la segunda vez que lo arrendé me acompañó mi tío y el encargado, nos miró con cara de : «ese juego es muy fome si te lo llevas de seguro me vas a reclamar luego» e insistió en que primero lo probara, mi tío me miro y yo afirmé con la cabeza, entonces el encargado puso el juego en el snes, le pasó el control pad a mi tío y… quedó perplejo, parecía que nunca había visto a alguién que supiera jugar, solo nos miraba, mi tío hizo una demostración de todos los movimientos y eliminó un par de enemigos sin mayor problema. Ya sin peros nos pasó el codiciado juego XD.

 Juegos como Flashback ya están extintos o mejor dicho su mecánica de juego, así como la compañía que lo lanzó, una tristeza para mí, este título es uno de mis favoritos de mi colección personal, siempre esperaba ver más juegos como este y sobre todo juegos con una historia tan envolvente y a riesgo de sonar más ñoño todavía, a mis once años de edad de verdad «compré» su historia.

 Flashback posee una secuela para la PS one, «Fade to Black» en donde la gran innovación es que da el salto a ambientes 3D… gran idea, pero pésimo resultado, tristemente es recordado como uno de los juegos que nunca debío haber dado el salto de 2D a 3D o al menos no así, el control es tan complejo que a ratos parece imposible jugar, sin mencionar los movimientos de cámara XP ¿Lo bueno? Una vez más es su historia, envolvente y totalmente coherente con lo sucedido en flashback y admito que volví a comprarla XD y es lo que te hace perdonar (al menos yo) lo fatal del control y si te gustó la primera merece una oportunidad. Me pregunto si podrás trabajar cazando replicantes también XD.

Saludos.

Cokote.

Hola!!! 🙂

 Esa interrogante la he oído mucho estás últimas semanas, es realmente difícil recomendar algún tipo de material en particular para hacer una figura, indiscutiblemente los reyes son la cerámica en frío y la masilla epóxica, por sus terminaciones y su dureza al secar ¿Qué más puedo decir? Solo contar mi experiencia personal y que para sorpresa de quienes me preguntan no es tan amplia 🙂

 Como conclusión puedo decir que empezamos con lo que tenemos a mano, ya sea plastilina, greda, cartón, papel, yeso, alambre, masilla (de la que pillamos en las cosas del papá o el abuelo XD) y materiales que es mejor ni nombrar… y en gran medida es eso lo que va definiendo «nuestras habilidades» y «batitrucos»

 Esta semana una amiga me preguntó que «qué material le recomendaría para empezar» y de paso me dio un tip para cocer la greda que espero probar pronto 😉 Le recomendé pasta para modelar «das» por su bajo costo, en caso de alguna decepción ^^`, aunque la primera vez que la usas te haces de mares XD, al menos a mí me pasó eso.

 Bueno, en mi caso comencé con figuras de papel y cartón, luego unas cuantas marionetasde madera, algunos alambres y greda, no todo en ese orden, mejor dicho todo mezclado XD y el material que más satisfacciones me dejó fue la arcilla y la greda.

 Es complejo explicar como modelar un brazo, una pierna, una mano, la cara, la ropa y uff!!! etc. hay que estar completamente involucrado en el proceso y se puede dar una que otra sugerencia, ya que al fin de cuentas uno busca la forma de hacer que más le acomoda y recoge de todo un poco, en mi opinión, lo que si ayuda demasiado es  «ver mucho» y el como otros resolvieron problemas similares para orientarte en la dirección correcta y dar con tu propia respuesta.

 Y como no pueden faltar las fotos:

Bueno, lo que quedó de la unidad 00, aquí se aprecia como tobillos y rodillas sufren al sostener el peso del cuerpo, no hay que olvidar que la arcilla y la greda son muy pesadas ^^`.

Bueno, lo que quedó de la unidad 00, aquí se aprecia como tobillos y rodillas sufren al sostener el peso del cuerpo, no hay que olvidar que la arcilla y la greda son muy pesadas ^^`.

 

Una de las primeras figuras en pasta para modelar XD

Una de las primeras figuras en pasta para modelar XD

Esta es una figurita de arcilla sin esqueleto de alambre.

Esta es una figurita de arcilla sin esqueleto de alambre.

El Yoshi con retención de líquido como dice mi primo jajaja XP

El Yoshi con retención de líquido como dice mi primo jajaja XP

 Saludos!!!

Cokote.

 Hola!!!

 Hace unas semanas me encargaron un ken, no el de Barbie, sino el de Street Fighter 2 y en una pose determinada, con la guardia arriba si se puede decir así XP.

 Revisando imágenes de los videojuegos y del comic de udon, llegué a la decisión de darle un look más «noventero» porque soy un fan del videojuego y prácticamente crecí jugándolo 😀 y con la reciente entrega de Street Fighter IV que tiene a los fans como yo revolucionados, es mi forma de rendirle un pequeño homenaje a esta inmortal saga… ¿Quién no gritó Shoryuken alguna vez?

Para cualquier consulta, duda o sugerencia, puedes escribirme a: cok_vf_10@yahoo.es

Saludos!!!

Cokote.

ken figura de pasta das 000

 

ken figura de pasta das 001

 

ken figura de pasta das 003

 

ken figura de pasta das 005

 

ken figura de pasta das 006

Hola!!!

 Bueno, había quedado pendiente los anteojos de la figura de Fuu en pasta para modelar y como lo prometido es una deuda… 😉  los hice de alambre y soldé con un poco de estaño, fue difícil ^^`, para luego pegarlos a la cabeza con un poco de pegamento instantáneo, aquí están las fotos:

por fin!!! terminada!! XD

por fin!!! terminada!! XD

No pinté los anteojos, pensaba pintarlos negros, porque hacía un contraste muy fuerte.

No pinté los anteojos, pensaba pintarlos negros, porque hacía un contraste muy fuerte.

fuu terminada 4
 Para cualquier consulta, duda o sugerencia, puedes escribir a: cok_vf_10@yahoo.es
 Saludos!!!
Cokote.

 Hace un par de años, mientras buscaba con gran empeño una solución a las grietas que se me producían en las figuras de arcilla blanca que hacía, probando y experimentando de todo, lo que se me ocurría y decían XD, noté que siempre hacía figuras humanas, así que decidí experimentar con algún tipo de animal… ¿Por qué no un dragón? me dije, siempre había querido uno, pero no esos dragones como Barney que eran gordos con forma de pera y con unas alitas diminutas que dudosamente levantarían su peso.

 Cuando ya tenía más o menos una idea en mi cabeza » me puse a hacerlo» al terminar, luego de pintar y lo demás, para mi ojos era genial, no podía haberlo hecho mejor, estaba totalmente satisfecho con el trabajo 🙂 A los meses nos cambiamos de casa y mientras guardaba las cosas para el cambio lo dejé en el piso un momento y salí de la habitación, al volver habían dejado caer algo sobre el, aparentemente, pues no doy crédito a la idea de que lo hayan pisado accidentalmente, aguantó bien el impacto, dentro de lo razonable, y antes de irse a la basura le pregunté a uno de mis primos si acaso le interesaba. Actualmente el «famoso» Dragón está en su repisa de figuras y cada vez que alguién lo ve, termina encantando, aunque esté roto.

 Le tomé unas fotos para mi «archivo personal» y bueno 🙂 es este:

Mi opinión es que aguantó muy bien el impacto XD, si bien son muchas grietas ¬¬

Mi opinión es que aguantó muy bien el impacto XD, si bien son muchas grietas ¬¬

En esta foto se aprecia mejor el daño

En esta foto se aprecia mejor el daño

Una manito de gato con Photoshop ^.^

Una manito de gato con Photoshop ^.^

 

Saludos.

Para cualquier duda, comentario o sugerencia puedes escribirme a : cok_vf_10@yahoo.es

Cokote.

Hola!

 En esta oportunidad voy a comentar, un poco,  sobre lo que he aprendido haciendo figuras de arcilla.

 Existen distintos tipos tipos de arcilla, su preparación cambia según el tipo de propósito que cumpla, por ejemplo dureza o impermeabilidad. Bien, la greda es un tipo de arcilla cuya «particularidad» principal es que se puede cocer  «con mayor facilidad» ideal para su uso en la cerámica y algunas piezas de artesanía.

 En mi caso, no sé preparar la arcilla, así que voy a comprarla ^^`. La primera vez que compré greda fue para un trabajo escolar, ese color café rojizo tan particular y su olor no los olvidaré nunca, así como su textura llena de «granitos». Esa greda que compré era de carácter escolar y fue la que usé para mis primeras figuras 🙂 Un día descubrí que existía en el mercado una «Arcilla blanca» de hecho es un blanco un poco gris, posee otro «particular» olor y su textura es muy suave, lo que me permitía mejores acabados, no lo pensé mucho e hice el cambio.

 Al tiempo di con un artesano, con una habilidad increíble  O.O , que trabaja la arcilla y luego de molestarlo por un rato con mis preguntas, en especial con el tema del horno y como cocer las figuras, le compré arcilla que el mismo prepara en su taller. La arcilla tiene un color amarillento, su textura es suave y posee «otro olor» no puedo describirlo pero a diferencia de los demás este si es como a tierra.

 Con esa arcilla, para cerámica, hice estas figuras, la primera de Akuma, no posee esqueleto de alambre en su interior, para evitar que se rompiera al comprimirse y está pintada con acrílicos brillantes. La segunda, de Sakura, posee esqueleto de alambre y se agrietó en las rodillas y cadera al comprimirse, la falda es de papel para disminuir el peso sobre las piernas y la pinté con témperas.

 No las metí a un horno, por dos razones: la primera es que no tengo uno, pero si las piezas son pequeñas puedes improvisar con una maceta de cerámica con aserrín, así que no es realmente una excusa. Y la segunda hay que estar totalmente seguro de que no se dejó búrbujas de aire en la arcilla de la figura, todo un tema para mí, al comenzar debes amasar muy bien la arcilla por un par de mínutos formar un cilindro con ella y cortarlo en secciones, como discos, y ver si quedan los espacios de las búrbujas dentro, si los hay, entonces hay que amasar más y volver a hacer la prueba… Ah!!! incluyo que sakura tiene esqueleto de alambre, así que dentro del horno con el calor la arcilla de comprime y el metal se expande, así que no era una buena idea.

Estas son las figuras:

Figura de arcilla pintada con acrílicos brillantes.

Figura de arcilla pintada con acrílicos brillantes.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Figura de arcilla, con esqueleto de alambre pintada con témperas.

Figura de arcilla, con esqueleto de alambre pintada con témperas.

 

 

 

 

 

 

 

 

... Figura de arcilla y falda de papel XP

... Figura de arcilla y falda de papel XP

 

 

 

 

 

 

 

sakura street fighter arcilla 002

 

 

 

 

 

 

 

 

 Para cualquier consulta,  sugerencia o comentario puedes escribir a: cok_vf_10@yahoo.es

saludos. 🙂

Cokote.

Hola!!! 🙂

 Buscando algunas imágenes de figuras que hice, encontré estás de Hikaru de Magic Knight Rayearth, es de las primeras figuras con las cuales experimenté, la hice de greda y esqueleto de alambre, recuerdo que tuve muchos problemas con las grietas que aparecieron al secarse y encogerse,  la greda, sobre todo las de la pierna de apoyo.

 La base es de cartón piedra, me acuerdo que creía que era de lo mejor, que era mi mejor elección ^^` bueno, funciona bien, cumple su función pero se ve fuera de contexto con la figura. Para pintarla, primero la pinté completamente de blanco, con témpera, y al secar pinté los colores definitivos, una vez seca la sellé con una laca acrílica brillante.

 Fue como en el 2001 que hice esta figura y había quedado muy contento con el resultado, hoy la veo y siento que hay muchas cosas que pude haber hecho mejor  ¬¬ , pero de todas formas me gusta, tiene un «no sé qué» que me gusta, aún la conservo, pero despegué la base ya que la pierna de apoyo se rompió, la volví a pegar con poxipol, pero no he vuelto a ponerle una base.

Cokote.

Es de las primeras figuras que hice, la tercera si mal no recuerdo.

Es de las primeras figuras que hice, la tercera si mal no recuerdo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La pierna se rompió, no soportó el peso del resto del cuerpo. La greda y la arcilla son bastante pesadas en comparación a la pasta para modelar das.

La pierna se rompió, no soportó el peso del resto del cuerpo. La greda y la arcilla son bastante pesadas en comparación a la pasta para modelar das.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La base de cartón piedra la pegué con cola fría, quedó tan firme que no se desprendió nunca de la base, ni siquiera cuando la pierna se rompió.

La base de cartón piedra la pegué con cola fría, quedó tan firme que no se desprendió nunca de la base, ni siquiera cuando la pierna se rompió.